三篙恨的越剧《三篙恨》（《花烛泪》）

《花烛泪》（1982年拍摄，李勇勇、张志明、屠笑飞主演） 浙江的曹娥江畔，因山洪暴发，年轻女子白玉凤被恶浪卷到江边，昏迷过去。这时，一个青年男子抢走白玉凤装有传家宝凤钗的首饰箱。玉凤惊醒，与他争夺，却被那男子用竹篙打入水中。玉凤生命危在旦夕，幸遇渔民方良搭救，背至家中调养。玉凤感谢方良救命之恩，与方结为兄妹。由于玉凤已许黄善婆的儿子黄金龙，她病愈后，方良去黄家报信，黄家马上前来迎娶。新婚之夜，玉凤发现新郎黄金龙竟是江边抢宝的恶贼，悲痛万分。黄善婆得知后，怒打儿子，亲自给玉凤赔礼道歉。玉凤无奈，便与黄金龙做了挂名夫妻。一日，方良来黄家探妹，玉凤哭诉真情，方良怒不可遏，欲上公堂控告黄金龙。但玉凤顾念婆婆，于心不忍。不料，兄弟谈话被黄金龙窃听，当晚母子密谋陷害方良。黄金龙带家奴，用石灰弄瞎方良双眼，又将他拖进茅屋，点火烧房。当丫环茴香听到这一阴谋赶来报信时，方家已着大火，茴香奋不顾身冲进火中救出方良。次日，玉凤以为方良已死，身着孝服奔至方家门前，痛哭不已。黄善婆假作慈悲，为方良修墓立碑。半年后，双目失明的方良在茴香陪伴下，沿路乞讨，重返曹娥江、找寻玉凤。清明之日，玉凤到善凤亭奠祭方良，巧遇茴香。茴香告诉玉凤，方良是黄家母子所害，玉凤如梦方醒。谁知，茴香又被管家黄富发现，黄善婆将茴香害成哑巴，又与儿子密谋暗害玉凤。玉凤得悉翌日婆婆的六十寿辰，御史前来送匾祝寿。于是，她连夜书写状纸控告黄家母子。第二天，玉凤向御史呈上状纸，但茴香已无法开口作证，正值玉凤焦急万分时，方良赶到。真相终于大白，黄家母子得到了应有的下场，兄妹三人得以报仇雪恨。导演：殷子 陈蝉 编剧：胡小孩 谢枋 天方主演：李勇勇(李培珍配唱） 张志明 刘笑根 王忠芳 屠笑飞白玉凤-李勇勇；黄善婆-屠笑飞；方良-张志明；黄金龙-刘笑根；茴香-王忠芳影评：越剧电影《花烛泪》在甬剧中是一出非常著名的传统剧目，又叫做《三篙恨》，电影中表现人性虚伪奸诈与善良真诚之间的撞击，却拍得清新流畅，精致典雅，几位主要演员的表现也很精彩。李勇勇扮演“白玉凤”，可以说她完成得很不错，除了清新本色的表演，还带有青春的气息。配唱李培珍有一副多么清亮干净的歌喉，就像山间的泉水一样，叮叮咚咚地流淌着。浙越一向在男女合演上具有优势，张志明便是一位出色的越剧男演员，他的“方良”朴实自然，真情感人。屠笑飞扮演了一位伪善人婆婆，她的眼神变换和小动作、小表情的丰富无不使人击节赞叹。正是他们的默契合作，才使一出并不涉及爱情的越剧变得如此感人和吸引人。

七八十年代的戏曲有哪些

六七十年代样板戏。其代表性的作品有京剧《智取威虎山》《红灯记》《沙家浜》《杜鹃山》和芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》等剧目。1980 《白蛇传》（京剧） 上海电影制片厂1980 《屠夫状元》（眉户剧） 西安电影制片厂1980 《花墙会》（天沔花鼓戏） 珠江电影制片厂1980 《盗御马》（京剧） 昆明电影制片厂同年还拍摄了另一出裘派名剧《姚期》。1981 《白奶奶醉酒》（河南越调） 长春电影制片厂1981 《桃李梅》（吉剧） 长春电影制片厂1981 《红娘》（京剧） 新闻纪录电影制片厂1981 《杨三姐告状》（评剧） 新闻纪录电影制片厂1981 《李慧娘》（京剧） 上海电影制片厂1981 《忠烈千秋》（保定老调） 西安电影制片厂1981 《智收姜维》（河南越调） 珠江电影制片厂1981 《包公误》（河南曲剧） 河南电影制片厂1982 《西施泪》（婺剧） 长春电影制片厂1982 《升官记》（京剧） 北京电影制片厂、湖北电影制片厂联合摄制1982 《清宫怨》（北京曲剧） 新闻纪录电影制片1982 《洛阳桥》（豫剧） 西安电影制片厂1982 《四姑娘》（川剧） 峨眉电影制片厂　根据小说《许茂和他的女儿们》改编。1982 《红柳绿柳》（莱芜梆子） 山东电影制片厂1982 《花烛泪》（越剧） 浙江电影制片厂1983 《火焰山》（京剧） 长春电影制片厂1983 《三打陶三春》（京剧） 长春电影制片厂1983 《邻里风波》（评剧） 新闻纪录电影制片厂1983 《吕布与貂蝉》（京剧） 八一电影制片厂1983 《哪吒》（河北梆子） 北京电影制片厂、河北电影制片厂联合摄制1983 《嫁不出去的姑娘》（评剧） 河北电影制片厂1983 《樊梨花》（豫剧） 河南电影制片厂1983 《皇亲国戚》（龙江剧） 龙江电影制片厂1983 《莫愁女》（越剧） 南京电影制片厂1983 《真假美猴王》（京剧） 珠江电影制片厂1984 《佘赛花》（晋剧） 长春电影制片厂1984 《五女拜寿》（越剧） 长春电影制片厂1984 《三全其美》（豫剧） 北京电影制片厂1984 《岳云》（京剧） 北京电影制片厂1984 《杜鹃女》（黄梅戏） 新闻纪录电影制片厂1984 《风雨情缘》（豫剧） 新闻纪录电影制片厂1984 《龙女》（黄梅戏） 上海电影制片厂1984 《三关点帅》（晋剧） 西安电影制片厂1985 《花枪缘》（豫剧） 西安电影制片厂1986 《母老虎上轿》（黄梅戏） 长春电影制片厂1986 《芙蓉女》（豫剧） 北京电影制片厂1986 《朱门玉碎》（黄梅戏） 北京电影制片厂1986 《棒打薄情郎》（豫剧） 北京电影制片厂、河南电影制片厂联合摄制1986 《孟姜女》（黄梅戏） 新闻纪录电影制片厂1986 《七奶奶》（豫剧） 河南省演出公司、香港金马影片公司联合摄制1987 《斩花堂》（上党梆子） 长春电影制片厂1987 《千古一帝》（秦腔） 西安电影制片厂

越剧是怎样成为文化界瞩目的大剧种

新中国成立后，戏曲艺术开始进入了有计划、有步骤、有重点的改革进程，越剧也开始了适应新时代的深刻变革。

为了扩大越剧的表演范围，适应时代的需要，华东越剧实验剧团和浙江越剧团进行了男女合演的实验，创作演出了《风雪摆渡》、《未婚妻》、《斗诗亭》、《争儿记》、《山花烂漫》和《十一郎》等戏剧。

从20世纪50年代至60年代前期，创作出一批有重大影响的艺术精品，如《梁山伯与祝英台》、《祥林嫂》、《西厢记》、《红楼梦》。除此之外，还有一大批优秀剧目蜚声大江南北。

其中《梁山伯与祝英台》、《情探》、《追鱼》、《碧玉簪》、《红楼梦》等被搬上银幕。此后，相继有一批越剧团从浙江和上海走向全国各地。到20世纪60年代初，越剧已遍布全国20多个省市。

越剧表演艺术的发展主要表现在写实与写意、深刻的内心体验与经过美化的外部动作更紧密地结合起来，在重视舞台整体性和人物的整体性基础上，追求表演的逼真性、身段动作的准确性和丰富性，着力刻画人物的性格。

在演现代人物时，越剧的表演强调生活化和规范化结合，体现不同人物特有的气质。浙江省越剧界从现实生活中提炼出多套新的程式动作，如持枪、打伞、耍手杖等，通过不同剧目的演出实践，不断积累，从而使这些新的表演程式多样化。

在各越剧团体主要演员带头和电影、话剧界的指导下，越剧化妆基本形成了自己的特点。传统的水粉化妆，脸部为三白，就是白脑门、白鼻中和白下巴；而改革后的越剧化妆，改底色为嫩肉色或肉色油彩，仍保留三白部位的亮色，腮红涂在面颊上。

根据演员颧骨高低，脸型不同，改变腮红涂的方位，不再是满腮红；鼻梁改为棕色，眉眼的黑色都有红色、棕色糅合相间；内眼角和外眼角吸收仕女画的画法，加红色；嘴唇深浅色勾出轮廓，然后用口红或红油彩均涂，这样显得涂面艳丽夺目，但又自然柔和，和越剧诗情画意的审美感融为一体。

20世纪60年代以后，衣料试用了新颖的产品，使设计的天地更为广阔。有些利用古色古香的绸缎纹饰代替绣花，收到了很好的舞台效果。

由于不懈地探索和积累，越剧服装的轻柔淡雅和清丽的独特风格，不断得到巩固和发展，并在国内外演出中产生了很大的影响，从而成为我国戏曲服装中另一种服装风格样式。

1977年，一大批优秀传统剧目陆续上演。上海越剧院还相继创作演出了新剧目《忠魂曲》、《三月春潮》和《鲁迅在广州》，塑造了历史人物的形象。

浙江的越剧团，则创作演出了《五女拜寿》、《桐江雨》和《花烛泪》等一大批优秀剧目；南京市越剧团也创作演出了《莫愁女》和《报童之歌》等好戏。

一些20世纪五六十年代已成名的演员如陆锦花、王文娟、张云霞、吕瑞英、金采风和毕春芳等，在艺术上继续提高，风格更加鲜明，继袁雪芬、尹桂芳、范瑞娟、傅全香、徐玉兰和戚雅仙之后，形成了新的流派唱腔。

改革开放后，越剧由复苏而振兴，剧团纷纷恢复重建，前后形成10多个流派唱腔。流派传人如雨后春笋纷纷崛起。一批老艺术家的成就得到了总结，优秀剧目大批涌现，综合艺术达到了新的更高层次。

20世纪70年代以后，越剧演员们又吸收了美容的方法，涂粉底，加亮肤色，刷睫毛膏，搽眼影粉，用眼线水画眼线，用唇线笔画口红，用美目贴粘假双眼皮，以及吊眼角和皱纹等。

浙江小百花越剧团的崛起，给越剧带来了新的生机，它以整齐的阵容从亮相依始就确立了它在越剧界甚至是整个戏剧界不可替代的位置。

该团在继承传统的基础上，博采众长，开拓创新，逐步形成了具有浓郁的江南气息的优美、抒情、清新、细腻的艺术特色，为国内外观众所瞩目。

在发展过程中，越剧独特的艺术特点扩大了观众范围和表演领域，最终越剧发展成为我国独具风格的第二大剧种。

越剧还大踏步地走向了世界，随着社会的发展，越剧演出几乎遍及全国各省市，并受到国内外广大观众的欢迎，成为国际文化界所瞩目的大剧种。