纳兰容若经典诗词

1、人生何如不相识，君老江南我燕北。 何如相逢不相合，更无别恨横胸臆。 留君不住我心苦，横门骊歌泪如雨。 君行四月草萋萋，柳花桃花半委泥。 江流浩淼江月堕，此时君亦应思我。 我今落拓何所止， 一事无成已如此。 平生纵有英雄 血 ，无 由一溅荆江水。 荆江日落阵云低，横戈跃马今何时。 忽忆去年风月夜，与君展卷论王霸。 君今偃仰九龙间，吾欲从兹事耕稼。 芙蓉湖上芙蓉花，秋风未落如朝霞。 君如载酒须尽醉，醉来不复思天涯。 ——纳兰容若 《送荪友》

2、绿阔千红无处觅，缘何只遇凋残。一声诗韵锁窗寒。由来舟不系，因果总相关。本是云台清净客，相逢怎在秋山。来时容易去时难。任凭风做主，长伴月儿弯。 ——纳兰容若 《临江仙 寒柳》

3、黄叶青苔归路，屧粉衣香何处。消息竟沉沉，今夜相思几许。秋雨，秋雨，一半因风吹去。——《如梦令》纳兰容若

4、谁翻乐府凄凉曲，风也萧萧，雨也萧萧，瘦尽灯花又一宵。 不知何事萦怀抱，醒也无聊，醉也无聊，梦也何曾到谢桥。——《采桑子》纳兰容若

古诗的鉴赏方法有哪些

古诗词鉴赏方法：抓诗眼、抓意象、明意境

1.诗眼：诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”中的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。

2.意象：诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。

古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。

3.意境：意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。

古诗词鉴赏方法：常见表现手法

1.直接抒情：即不借外物、掩饰，直陈自己的喜怒哀乐。

2.间接抒情：即通过写景、叙事、描绘人物举动来表达情感，披露心迹。

3.借景抒情：古代诗词中，有些景物被诗人们赋予了一定的人文象征意义，如柳象征离别，梅象征高洁，月象征团聚，雁象征音信等等。诗人们在描绘这些景物的同时，往往也寄寓了某种情怀。

4.融情于景：即诗人提笔之际内心已有既定的情感活动，将情感含蓄于笔下的景物之中，让读者去感受、体会。

5.因情造景：诗中的幻境、梦境是典型的因情造境。如果诗人所描写的景物不是处于一时一地或并非写诗时所闻见，而诗人为了抒情的需要却将它们集聚到一首诗中进行描绘，可称之为“因情造景”。

6.虚实相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是咏物诗的重要手法。

7.夸张：夸张是指夸大或缩小事物原有的形态、规模、程度，以增强诗歌的主观感情色彩。(李白常用夸张)

8.象征：象征是指通过具体形象以表现与之相近似的思想情感。

9.用典：运用典故来抒情言志、表明心迹。

10.对比：对比就是使对比的双方的特征更加鲜明，如黑与白的对比，生与死的对比，对与错的对比，动与静的对比，通过鲜明的对比来强调、揭示某一种现象，阐释某一个道理。

端午节诗词佳句

1、四时花竞巧，九子粽争新。 （唐.李隆基.《端午三殿宴群臣探得神字》）
2、门外高悬黄纸帖，却疑账主怕灵符。 （清.李静山.《节令门·端阳》）
3、五月五日天晴明，杨花绕江啼晓莺。 （唐.张建封.《竞渡歌》）
4、少年佳节倍多情，老去谁知感慨生； （唐.殷尧藩.《七律·端午》）
5、堪笑楚江空渺渺, 不能洗得直臣冤。 （唐.文秀.《端午》）
6、五日长蛟虚问祭，九关雕虎枉招魂 。（宋.宋祁.《屈原祠》）
7、彩线轻缠红玉臂，小符斜挂绿云鬟。 （宋.苏轼.《浣溪沙·端午》）
8、国亡身殒今何有，只留离骚在世间。 （宋.张耒.《和端午》）
9、宫衣亦有名，端午被恩荣。 （唐.杜甫.《端午日赐衣》）
10、楚人悲屈原，千载意未歇 （宋.苏轼.《屈原塔》）